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托马斯·波洛克·安舒茨（ThomasPollockAnschutz，～），美国画家和教师。安舒茨出生于美国肯塔基州的纽波特。年代早期，他在美国国家设计学院接受美术指导。年，24岁的安舒茨移居费城，在费城素描俱乐部学习了托马斯·艾金斯的课程，这门课成为两人之后密切关系的开始。年，艾金斯开始在宾夕法尼亚美术学院任教，同年，安舒茨入学。安舒茨后来成为艾金斯的助理。年左右，艾金斯开始接触摄影，将其融入课堂，并将其作为艺术创作的工具。安舒茨还曾亲自为艾金斯做模特。由于安舒茨将主要精力用于艺术教育、花了太多时间教书，他大约只有幅正式的油画作品。他将导师艾金斯的教育和现实主义结合起来，形成了自己独特的风格。安舒茨被认为是美国最有天赋的艺术教师之一，他后来成为宾夕法尼亚美术学院的院长和美国国家设计学院的副院士。在美国艺术史上，他以获奖的肖像作品以及与艾金斯的工作友谊而闻名。作品：玫瑰
ARose
年代：年
风格：现实主义
题材：肖像画
类型：布面油画
尺寸：.3cm×.4cm
收藏：大都会艺术博物馆，纽约，美国
这幅画作是安舒茨的代表作之一，是我在大都会艺术博物馆的美国艺术馆拍到的。这幅画在众多画作中颇为醒目。左上角有画家签名。描绘悠闲的女人、以及把美丽的女人比作一朵花是十九世纪晚期美国绘画的常见主题。这一时期，当代女性的定义是：悠闲、美丽并拥有和谐的家庭环境。画面中的这位年轻女性身穿玫瑰色连衣裙，她处于沉思的状态，同时，在理智和情感上又保持着警觉。这幅画作反映出委拉斯开兹和惠司勒对十九世纪晚期画家的影响，这其中就包括了艾金斯、萨金特和安舒茨。艾金斯绘画中的严谨和对心理描绘的探索，以及萨金特在绘画中表现的自由，在安舒茨的这幅画中都有所表现。同时，安舒茨也力图在画作中表现出二十世纪现实主义画家所描绘女性的世俗的一面。无论构图、还是色彩，安舒茨在这幅画中都表现出独特和大胆的一面。传统肖像画中，女子都是优雅娴静的，她们或亭亭玉立、或端庄而坐，都是大家闺阁形象。而这里的女子侧身闲坐，姿态舒展而颇有些不羁；同时，女子鲜艳而热烈的红色长裙使主人公在整个画面中分外夺目，视觉效果极其饱满。画作呈现出惊艳的张力，画中女子充满了独特、张扬和充满个性之感，令人过目难忘。这一刻，你深深领悟：真是一朵娇艳而带刺的玫瑰！爱，很好：因为爱是艰难的。以人去爱人，这也许是给予我们的最艰难、最重大的事，是最后的实验与考试，是最高的工作，别的工作都不过是为此而做的准备。——里尔克《给一个青年诗人的十封信》预览时标签不可点收录于合集#个上一篇下一篇