艺术简介

王枕美，大美堂堂主，著名旅欧詩人画家，国家一級美术师。出生在浙江温州，一个东海沿岸的村庄，东海、雁荡山、楠溪江造就了他诗情画意、知山乐水的品格。自幼师从国画大师傅抱石、黎雄才，毕业于意大利博洛尼亚美术学院。欧洲保卫世界和平艺术家联谊会主席，德国与中国学者与学生联合会主席，德国与中国商业中心蕫事局主席。中国国家画院国展美术中心特聘画家，清华大学美术学院高级研修班导师，浙江量子大学诗词与美术教授。中国书画艺术大师数据中心中国最具投资艺术家、中國好品牌书画艺术名家，中国国礼艺术家，师蕫会（北京）特聘大师，中国萧军研究会中央工美联合会专家組成員、浙江工作站站長，中国诗书画家网艺术家委会副会長，中国人民艺术网特聘艺术顾問，中国文化艺术人才库全国主任委員、“建党百年书画长卷创作系列活动”组委会书画評审委員会主任委員，中国作家书画院浙江分院特聘画家，中华夕阳红艺术研究院理事艺术家，香港美术家协会理事会员，杭州大美堂现代文学艺术研究院院长。

王枕美先生中國畫現代山水系列

王枕美先生艺术成就

王枕美先生山水画既有傅抱石大开大合、气势磅礴的气度和黄宾虹、李可染大气恢弘的格调，皴擦点染又十分工整，从气韵生动、经营位置、传移摩写方面体现着对传统艺术的敬畏和传承；然而就骨法用笔而言，則属于田园诗般的青绿、浅绛、重彩、水墨艺术程式；画面是气韵的和谐统一，在和谐中又体现着雄壮的現代逸性笔墨和浓郁的现代生活气息。

他以自己艺术创作实践为依据，在国內首先提出了“要正确传承中国传统文化和艺术”，“现代中国诗画的艺术升华”，“重在写心与重在现代”，“懂历史、知文化、悲天怜人的文人情怀”，“走出小我、走向大我、为中华民族文艺复兴而奋斗的家国精神”等王枕美现代诗画艺术的美学思想理论体系。

他几十年如一日坚持致力于中国画的创作和创新，对中国诗歌进行了深入浅出的研究和实践，他的作品“诗中有画”和“画中有诗”，无论诗歌和书画都已经炉火纯青，达到了诗画艺术的最高境界。

他的诗歌代表作：《百鸟争鸣》、《百花齐放》、《百山峥嵘》、《百水奔流》、《百帝飞扬》、《一百个女人的情歌》、《一百个历史的歌谣》、《一百个圣经的故事》八部诗集，是中国现代诗的精粹之作。

读万卷书，行万里路。他旅欧多年，深得西画艺术精微，在笔墨探索中，在水、彩、墨艺术的传统程式基楚上典雅、自由、优雅地以诗逸化的青綠、绛、水墨山水給予中國山水画艺术注入了新鮮的生命感受和鮮明的時代特色，並借鉴西方現代主义和写实主义艺术融入中国传統浪漫主义傾向的绘画中得以实現，从而使他的山水画笔墨形式和艺术語言即不同于古代设色山水画、也不同于当代山水画，加上他独特的诗人气质和文人情怀，使他的作品呈现用笔精妙、用墨老辣、水墨彩交融、气势宏大又极富诗情画意的大气派。

他的书画代表作：《忆江南》、《雁荡山览胜图》、《夏日山居图》、《江南雪》、《名人诗意山水书画组合四季图》、《漫捲烟霞丽人行》、《始信人间有仙境》、《惟见丽人画中行》、《万类霜天竞自由》、《春山如黛绿染衣》、《起看云湧时》、《秋山秋水听秋声》、《山如金屏水如歌》、《江山览胜图》、《四季山水图》等现代山水系列作品，是中国现代文人山水画的经典之作。

王枕美是在中国近一百年以来被称为著名诗人画家第一人！

王枕美的诗画作品当属于中国现代诗和中国现代文人山水画的代表作！

王枕美把中国现代诗和中国现代山水画推向了一个新的高峰！

年、年、年他连续在浙江博物馆西湖孤山馆区学术报告厅“武林文博讲坛系列讲座”主讲：《也谈黄宾虹兼论如何评价现代中国画》、《从西湖诗词谈中国诗歌传承之路》、《论中国现代诗画的艺术升华》，对中国现代诗画领域的现象做了全面的论述，并对中国现代诗画的艺术升华提出了自己历史性的思考。

他说：“中国现代诗没有达到艺术升华！基本上是用散文的句子排列成诗行；中国现代画没有达到艺术升华！普遍只停留在写生的层面。”

他用两句话总结了中国近三十年以来诗歌和书画两个领域的艺术认知和真实现象，已经在国内产生了巨大的影响力。

王枕美先生精通经史，学贯中西，诗、书、画三绝于世，有雄心和壮志，也有魄力和担当去完成自己所追求的宏大目标。他在当代书画艺术界独树一帜、开宗立派，開創了中国現代文人山水画的新画派，创建了王枕美現代山水画的美學新思想。

正当中国人都在全力以赴地进行着现代化的经济建设，王枕美先生以其最大的勇气描绘艺术家与精神追求的美学根本——人与自然的和谐，用气韵生动的构图与笔墨运用之妙，清新飘逸的文人山水画意境之美，更是对祖国家乡热爱的赤子之心，深深吸引了中国文化艺术

界与中国文化艺术品市场和世界文化艺术界与世界文化艺术品市场的目光!

气韵逸性碧水丹心——解析王枕美山水画的美学思想

瀚沁

王枕美的山水画既有黄宾虹、李可染山水大气恢弘的格调，皴擦点染又十分工整，从气韵生动、经营位置、传移摹写等方面体现着对传统的敬畏；然而就骨法用笔来看，则属于田园诗般的青绿设色，画面是气和韵的和谐统一，在和谐中又体现一些新“逸”的现代性和与众不同的美学风格，应属当代山水画典型。

王枕美，年出生于温州永强，一个东海沿岸的村庄。东海、雁荡山、楠溪江造就了王枕美诗情画意、知山乐水的品格，自幼深受永嘉山水环境的滋养，让他对故乡山水有深深眷恋之情。他廿余岁到富阳开始从事工笔人物画创作，由于擅局部刻画，当时的富阳工笔人物画与王枕美并驾齐驱的没有几人，细腻的画风为他的工笔山水创作起到奠基石作用。王枕美觉得画人物画虽也可成一家，但始终无法舒展内心更广阔的天地和情怀，赴欧洲商海搏击的若干年，他并没有放下手中画笔，而是将心思注入到更博大的山水画创作中去。

而后，他从意大利著名的国立美院——博洛尼亚美术学院毕业，在这座艺术名城，他学习了西方绘画艺术的审美标准，吸收了国际视野下的历史主义方法论和观点，更为他的回归中国画传统奠定了坚实的现代性审美基础。年在意大利博洛尼亚美术馆他以一幅《博洛尼亚山》荣获特殊艺术金奖。

归国后，他又游览祖国大好河山，从现代国画大师傅抱石、李可染、黄宾虹、黎雄才等人的绘画技法和作品意境中吸收养分，所创作的《瓯江潮》、《雁荡山》等20多幅作品和近幅小品，被法国、德国、意大利等国的国家美术馆和私人艺术机构以及华侨同乡会诸收藏家收藏。

以“气韵生动”来表现事物内在的生命和精神，表现物态的内涵和神韵，一直是中国画创作、批评和鉴赏所遵循的总圭臬。山水画家注重山水气脉相连是基调，更是优点，画面品格往往与画家的精神气脉相连，是胸中有丘壑的体现。王枕美热爱家乡山水、一腔爱乡之心在画面创作中凝炼；他热衷于永嘉山水四季题材的创作，仿佛能通过描绘这些山水一次又一次回到绿水青山的家乡。《夏日山居图》或大或小的团块笔墨结构，以染为主，以勾为辅，层层晕染，片片勾勒；多方拙、细腻之笔，却又在方拙之中见其秀丽工整；既有整体性的美感又内中层次感丰富，湿枯浓淡兼施并用。唐张彦远《历代名画论·论画六法》指出：“若气韵不周，空陈形似，笔力未遒，空善赋彩，谓非妙也。”王枕美画作，无论是春韵、夏山、秋水、冬趣，线性笔墨勾勒结构都若隐若现于画面远景之中，不是真实的描绘，而是一种物象神采的凝聚，营造出绵延不断、气韵周全、灵气生动的山脉。

变革与创新中国山水画，怎样作使品既尊重传统，又对自己诗意的艺术表现更有裨益，在王枕美的绘画中成为“逸”和“气韵”的关键所在。他深受李可染、林风眠影响，推崇西方印象派、表现主义画风影响，加之受过欧美专业学院派教育的熏陶，充分吸纳西方艺术观念；自我意识的高扬，个性人格的超越，往往与自然美的吟味与发现相伴，在王枕美的笔墨实践中发生了深切

作用，在作品创作中展现叛离和超越的维度。《万壑松风绿染衣》苍山翠柏，清逸横生，画面移步换景，从家乡建设到临泉听瀑，再到奇峰翠柏，直至百舸争流。画面充满意味深长的社会变化又饱含浓浓深情；远山简约清淡，层层叠叠，近处笔墨纵肆、浓重，披麻皴和米点皴应用自如，意境深邃。所追求的视觉表现效果与李可染主张“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来”不谋而合。年新作品《忆江南》，王枕美展现了全新的变革面貌，非“逸笔草草”，而是一方面用“韵”来支撑“逸”性，或遒劲的线条，或灵动的笔势，使画面具备雄逸；另一方面，内在的力量美通过连贯的“气”使画面质感得到清逸的外在表现。谢赫时代画家们让手下万物气韵生动的方法，一是借助动势；一是借助于有变化的重复，以此来重复强调物象的外在表现。赏王枕美清新诗逸的山水创作，正可以看到这种借助动势有变化的重复，是“能格”、“妙格”、“神格”、“逸格”依次升华、发展的美学新层次。

鲍姆嘉登认为人的心理活动分“知、情、意”三方面；真正的艺术其实是表现感性认识的完善，永嘉山水就是王枕美感性认识所

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