动画有太多东西需要学习，它是需要学习一辈子的专业。

卢老师

?院校背景

博洛尼亚美术学院

插画及出版设计硕士

?教授专业

动画、插画、游戏设计、纯艺

?教学点评

本科动画专业毕业后在动画公司任职，熟悉动画制作步骤，在辅导学生上也有着丰富的经验。留学期间，优秀作品曾多次入围博洛尼亚插画展，后多次组织美院学生举办画展等。插画方面有着自己独特的见解，能够使用多种绘画材料且熟悉电脑绘画，能很好的帮助学生开拓眼界与思维，辅导学生创作出优秀的作品。

?学员录取院校

伦敦传媒学院、中央圣马丁、坎伯韦尔学院、金斯顿大学、伯明翰城市大学、伯恩茅斯大学、中央兰开夏大学、考文垂大学、赫特福德大学、密德萨斯大学加州艺术学院、瑞格林艺术与设计学院、纽约视觉艺术学院、普瑞特艺术学院、萨凡纳艺术与设计学院、旧金山艺术学院、艾米丽卡尔艺术与设计学院、安大略艺术设计学院、皇家墨尔本理工大学等。

主修动画、插画的卢老师，

对动画/插画/新媒体/游戏设计/纯艺等

专业样样精通！

她在教学中采取因材施教的教学方式，

帮学生补齐全身不足！

并引导学生以自身优点为创作切入点，

打造出符合世界名校作品集，

将学员送进英美澳加等名校！

今天我们就走进本期明星导师

卢老师的分享世界！

卢老师X小美

动画有太多东西需要学习，它是需要学习一辈子的专业。

小美：您是如何走上艺术设计这条路的？

卢老师：

小时候看了挺多动画就变得蛮中二的，长大点就自己画着玩，但后来发现自己画的真是太糟糕了，所以决定好好去学一学艺术。

大学选了动画，硕士选了插画。经过十几年与动画插画的接触，清楚地知道这个专业有太多东西需要不断学习，这专业能学一辈子。

教育导师是可以与学生共同进步，成就感满满的职业。

小美：转变成为国际教育导师，您最大的改变是什么？

卢老师：

教育导师并不是单方向的输出，我进入这个行业以来也认识了很多优秀的老师和学生，我们从各自的身上吸收了很多知识。

我们导师以及学生的产出作品的方式不再是单一的埋头苦干，更多的是通过交流和讨论实现，可以说大家都在共同进步，成就感也是满满的。

在教学中，我会与学生建立信任感，并采取因材施教的方式来帮助学生补全自身的不足。

小美：您是如何形成自己如今的教学风格的？您的教学理念是什么?

卢老师：

首先是和学生熟悉起来，彼此建立信任关系。教授理论的同时，因材施教帮助学生补全自身的不足。比起很强势的要求学生做什么，更注重学生的个性开发。常从观众的角度感受主题的可行性，给与修改建议，把控作品质量。

当积累的知识足够，一定要敢于思考和尝试，学会独立解决问题，不惧前行。

小美：成为一名动画插画设计师应该具备什么能力？

卢老师：

动画插画设计师需要打好基础并愿意坚持绘画，熟悉相关专业知识的同时进行大量阅读，包括不限于图文、影像和案例，感受生活都很重要。

当你积累的知识足够，一定要敢于思考和尝试，学会独立解决问题，不惧前行。

国外往往更注重个人想法和表达，每一件作品都应该是认真思考的结果，并不局限使用的技术和媒介。

小美：留学期间，您所在院的校学习都有哪些难忘的经历与感受？

卢老师：

博洛尼亚被称作“百塔之都”，具有浓厚的艺术气息，被誉为“世界大学之母”的博洛尼亚大学就坐落在这里。

本校的插画、漫画专业在业界很有名气，每年都会有上百人报名，但最终录取的只有不到十分之一，中国人就更少了，每年几乎只有两人可以考入。

我们属于小班授课，很多校内的教授都是行业内很有名气的作家、画家，因此我们常常能近距离的看到大师的作品，这无疑让我们拓宽了眼界。

除了室内授课，老师也会带我们去周边的展馆、植物园游览写生，去周边的小镇办展，在著名的插画展上给我们介绍认识优秀的作家等。拿着美院的学生证，还能享受多数展览免费游览的待遇。

小美：您觉得中外学生各有哪些方面比较突出，而哪些方面缺少必要的知识和训练？

卢老师：

基础方面没有太大差别，但由于教育方式的不同，多数中国学生一开始接触国外教学模式时会有些不适应，难以放开思考，总是担心自己是不是做的不好，作品也大多中规中矩。

国外往往更注重个人想法和表达，每一件作品都应该是认真思考的结果，并不局限使用的技术和媒介。

打好基础的同时，我们应该敢于尝试不同的方法去表达自己。

英国侧重思考过程，我们的作品可以更具个人特色；美国更喜欢视觉化的作品，也更注重技术，我们需要将基本功打扎实。

小美：数媒都有哪些研究方向？不同国家的专业特点有什么不同？

卢老师：

目前咱们科系涉及到动画、漫画、游戏设计、新媒体等方向的学习与研究，大家可以根据自己感兴趣的方向进行选择，同时别忘了结合自身能力嗷。

各个国家多少都有自己的偏重点，以英美为例，英国侧重思考过程，我们的作品可以更具个人特色；美国更喜欢视觉化的作品，也更注重技术。

数媒是一个很综合的科系，课程涉及多种专业内容。虽然本科转专业申研有一定的难度，不过也不必太过担心，我们可以选择相关相近专业，结合自己擅长的方向进行学习，多多结识相关专业的同学，在老师的指导下完成跨学科作品会对你很有帮助。

面对学生共性问题，我会帮助学生找到自身的优点，并将其做为一个切入点来寻找灵感，并进行创作。

小美：学生们在做作品集时存在哪些共性问题呢？是如何引导的呢？

卢老师：

基础薄弱、缺乏想法、拖延、过于依赖老师这些都是常见问题。

基础不好可以通过训练，促使学生的基础达到及格线，不至于后期手脑不协调；缺乏想法这方面可以通过展示相关案例，多做一些尝试让学生习惯思考。

在教学中，我通过帮助学生找到自身的优点，并将其做为一个切入点来寻找灵感，并进行创作，这也是我常用的方法。

案例1：

学生本科是数媒专业毕业，大学完全没有绘画相关的课程，属于绘画小白申请动画。开课以来花了大量时间进行绘画练习，学习相关专业知识和软件。近一年的时间，他的坚持收获了成果，成功斩获LCC、伯恩茅斯、rmit等offer大满贯。

卢老师学员部分offer展示

案例2：

学生本科是电子信息工程的，属于零基础跨学科申请游戏设计。

平时玩过很多游戏，也有自己喜欢的类型，重要的是我觉得他是一个非常有想法且行动力强的学生。我们开始系统的学习相关知识，每一节课都非常有效率，非常值得。最终也斩获了提塞德等多所院校的offer。

卢老师学员部分offer展示

小美：对于同样学习该专业的同学，您有什么建议吗？

卢老师：

既然决定好了学习这个专业，就做好接下来一段时间也许会很辛苦的心理准备吧，毕竟我一直坚持付出和收获是成正比的，优秀的作品值得你的付出。不要把每一次的作业当做任务来完成，更应该当做是自己进步的徽章。

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